Este designer negro está redefinindo os lares por meio da cultura e do bem-estar

Escrito por Aliyah Rodriguez

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Reconhecer a contribuição dos designers de interiores negros para os espaços de design e decoração é fundamental para avançar e dar a todas as vozes, independentemente de suas origens, o espaço para serem ouvidas. Antes de lançar o Muse Noire, Ashley Ross atuou como arrecadadora de fundos e diretora executiva de grandes organizações sem fins lucrativos dedicadas a ajudar crianças e famílias. No entanto, foi com o início de sua própria família, ao lado de seu marido Justin e sua filha Naomi, agora com 5 anos, que Ross decidiu fazer a transição para uma carreira criativa. Fundado em 2019, o estúdio nasceu do desejo de Ross de criar espaços que abraçam pessoas de cor e as fazem se sentir completas quando voltam para casa.

O que o fez decidir que ser um designer era sua vocação?

O nascimento de nossa filha. Em resumo, sua existência é a musa. Como proprietários de casas de primeira geração, Justin e eu começamos nossa jornada de design de casas com o quarto de bebê da Naomi. Foi a primeira vez que pude identificar a quantidade de intenção que deve ser colocada em cada canto da sua casa. Abandonar o emprego dos meus sonhos foi uma decisão tomada pela simples existência dela e pelo poder da minha capacidade de trazer nossa filha para o lado da terra.

Como você descreveria seu estilo e abordagem para projetar espaços?

Nossa filosofia de design está enraizada em uma estética global contemporânea. No início de cada projeto, nós nos aprofundamos em onde nossos clientes estão e quem/onde eles querem estar fora de suas casas. Isso inclui os costumes e as tradições com os quais estão acostumados e o que gostariam de amar no futuro ou deixar no passado. Ao priorizarmos a cultura, alcançamos um maior senso de identidade e conexão que impulsiona todos os outros elementos de bem-estar que cultivamos no projeto e na função de sua casa.

Você tem alguma inspiração de design, seja de sua cultura, de outras culturas ou de qualquer outra coisa?

Sou grato por poder me inspirar em encontros cotidianos, mas estou no meu melhor momento, mais receptivo à inspiração, quando meu passaporte está carimbado! Portanto, minha inspiração para o design vem dos cinco continentes e dos 17 países para os quais já viajei. As viagens e a oportunidade de conhecer outras culturas nos lembram constantemente de como estamos conectados como uma comunidade global, por isso me inspiro nos costumes de todos e na arquitetura que apoia nossas diferenças.

Que projeto de design você fez que o marcou em toda a sua carreira?

Um projeto residencial que sempre ficará em minha memória é aquele que concluiremos em 2024. Quando ela me procurou, disse que gostaria de reformar toda a sua casa, mas que só tinha uma certa quantia de dinheiro para isso – sem saber o custo total de uma reforma completa da casa. Em vez de rejeitá-la, decidi instruí-la sobre o setor e compartilhar uma das minhas filosofias por trás do design. Incentivei-a a não encarar isso como algo que pode ser colocado no micro-ondas, mas sim como uma refeição cozida lentamente, e ela obedeceu. No tempo que levamos para chegar a essa fase final de seu projeto, ela expressou imensa gratidão por projetar uma casa da qual sua criança interior se orgulha. Portanto, para mim, é um elogio insuperável ter alguém reconhecendo a gravidade do nosso trabalho como um canal em sua jornada de bem-estar.

Como você incorpora em seu trabalho as comunidades em que cresceu?

Cresci em Atlantic City, NJ, em um bairro que era considerado o mais perigoso da cidade, e, juntamente com as prioridades de turismo da cidade para a faixa etária de 21 anos ou mais, você encontrará muito amor e intenção em todos os espaços para jovens que já projetei. Desde a criação de quartos até ADUs de garagem para uma família com três filhos, que é conhecida por abrigar a maioria das crianças do bairro, eu realmente tento criar espaços seguros em todos os lugares. A comunidade em que fui criado me leva a priorizar a segurança física e emocional, bem como a criação de espaços que permitam que as crianças sejam crianças.[Ser um designer negro] significa menos capital, menos espaço para erros e mais tempo para desmistificar o monólito do design negro….. Isso significa muito e, ainda assim, eu não gostaria de ser outra pessoa.

O que significa para você ser negro em seu setor?

Essa é uma grande pergunta com tantas facetas diferentes. Para mim, ser negro nesse setor significa escolher entre ser um designer negro ou um designer convencional que, por acaso, é negro. Significa que você pode passar mais tempo ilustrando o valor do seu trabalho para clientes em potencial do que trabalhando nos conceitos de design propriamente ditos. Isso significa que você será procurado durante o mês mais curto do ano. Significa menos capital, menos espaço para erros e mais tempo desmascarando o monólito do design negro. Significa muito e, ainda assim, eu não gostaria de ser outra pessoa.

Qual é sua parte favorita de sua própria casa?

Vivemos em uma casa histórica construída em 1920. O caráter e a escala de nossos quartos são rapidamente os favoritos, mas o meu número um é a casa de carruagem separada que gera renda, e essa segurança financeira me permitiu concentrar meus recursos no desenvolvimento do Muse Noire.

O que você tenta incorporar em cada espaço que projeta?

Uma experiência tátil em camadas, quero que as pessoas queiram tocar em tudo. Também adiciono um elemento auditivo a cada projeto. Como incorporar algo importante que nos foi comunicado de passagem – é algo pessoal para nossos clientes que revelamos no final como uma surpresa.

Qual é a sua loja preferida quando quer uma decoração bonita?

Um lugar acessível a todos: Etsy! Mas apenas para os comerciantes, minha opção é a Schwung Home.

De qual tendência de design você está cansado?

Acho que as lâminas geométricas de madeira ficaram além de suas boas-vindas, assim como as paredes de grama falsa/plantas falsas em restaurantes.

Qual foi o melhor lugar em que você já esteve em termos de design?

A Islândia e Xangai empatam na primeira posição. Na Islândia, descobri que a arquitetura e o design evocam grande emoção – era quase como se eles estivessem dizendo: “Somos quem somos e gostamos disso aqui”. Os designs de interiores que encontrei em Xangai vivem da justaposição entre cores ousadas e qualquer luxo que eles possam fazer com elas.